本来从不过问政治，但这回还是很想说点什么，把qq群里说的不加剪辑放到这里来吧

孤云先生 10:23:29
前两天有人接连打进voa的热线去破口大骂，弄得主持人不敢接电话
孤云先生 10:23:49
想起89的时候，政府给voa起外号，叫造谣之音………………
laocoon 10:24:21
不知道这帮SB怎么想的，唯恐天下不乱。
孤云先生 10:25:18
马小九刚刚声称支持藏独，达赖赶快跑出来声明不是自己弄的
孤云先生 10:25:30
这帮孙子简直tmd自己玩儿自己
孤云先生 10:27:09
而且这回连flg都不如，既不敢到政府门口闹，也不敢去部队折腾，出门直奔商业区，合着就为了抢东西
孤云先生 10:27:57
抢就抢吧，还让人拍下来了，和89那会还不一样，拍的近景，看得这叫一个真
孤云先生 10:29:14
sx的西方媒体一听说闹事赶快跳出来，到处弄新闻，结果死活找不到图片，最后从大陆官方的照片上铰下来一块，ps得军车都变了形，一眼就能看出来
kiki 10:29:43
sx是什么啊，想了半天还是不知道
大脸猫 10:29:57
sha x
孤云先生 10:30:07
德国人手更慢，逼得没辙，弄了几张尼泊尔的照片来打算蒙混过关，结果一弄出来就给扒了皮，没办法现在正忙着道歉呢
DuckL 10:31:18
难道这里只有我一个人在辛勤的工作么?
laocoon 10:31:21
看来周老虎到那都有啊。
孤云先生 10:31:54
打完了抢完了还不算完，还得排着队自首去，几天下来300多人里头将近200人自首了，政府还挺宽厚，弄进去吃两天大眼窝头就给放了，虽然没怎么整，可这帮孙子这胆是寒透了
孤云先生 10:33:38
警察是前门接待自首的，后院看录像，凡是能看清楚脸的一概上网通缉，丫的本来长得就跟汉族人不太一样，这回拍的又贼拉清楚，这下算臭一辈子了
孤云先生 10:34:44
警察忙着，法院也没闲，开庭判纵火案了，反正是首恶必办胁从不问，两起纵火案，烧死十个人，公事公办，总归是有人要倒霉了
孤云先生 10:36:19
拉萨这块一闹，甘南跟着凑热闹，结果全世界的眼珠子都给吸引到拉萨那边去了，根本没人搭理甘南这块，西媒在拉萨弄得灰头土脸也不敢招呼甘南了，结果甘南悄没声地就歇菜了
孤云先生 10:37:20
结论是：达赖傻独傻暴力
阿九好蠢好天真
正龙遗风

《花仙子》里的小蓓和如今的日本卡通中那些丰乳肥臀的美少女绝不相同，她只是个可爱的小姑娘，偶然之间得到了花儿的魔力，能在花朵的帮助下变换不同的装束。其实这部片子更适合女孩子看，因为里面那一套套华丽的装束应该是女孩子心中的梦。

《机器猫》则是所有孩子的梦，叮当的口袋中取出的那些神奇的宝贝——时空穿梭机、假如电话亭、戴在头上的竹蜻蜓等等等等，带着康夫、叮当和他们的朋友们时而上天，时而入地，时而回到古代，时而去到将来。虽然眼花缭乱，却始终是站在小孩子的视角上，也许这就是为什么我们不觉得这些东西离我们很远的缘故吧。毕竟叮当口袋里拿出的那些宝贝，是康夫这个小孩子想要的，当然也是我们想要的。

《圣斗士》是连篇累牍的典型，大约只有刚刚开始时城户纱织就是雅典娜这一点上还有些悬念，但是随着剧情的推进，这一点被破解之后，就变成了纯粹的打打杀杀了。打不过就小宇宙爆发，如同看《克赛》时打不过就人间大炮一样，变得基本上没有什么悬念了。不过这个片子里大量的希腊神话，再糅合了许多的宗教传说，倒是一部很好的神话传说普及片。

《天空战记》与《圣斗士》的风格极其接近，但它的基本设定是佛教的，大约记得的无非是修罗王一平、吉祥天等几个有限的人物和天舞宝轮等个别名词了。

《万里寻母记》、《咪咪流浪记》都记不太清楚了，大抵是非常苦情的两部戏，一部是为了寻母，一部是为了寻父，抛弃了无穷无尽的超能力，表达了一个孩子对父爱和母爱的那一份可爱，但对当时的我们来说，这样的话题未免过于沉重了些。

《麦克瑞一号》和《太空堡垒》其实有些类似，都是飞行器能变成人形进行战斗。只不过《麦克瑞一号》的设定要简单一些，情节也要简单一些。而《太空堡垒》的主题要沉重得多，当我们看见剧中人一个个战死的时候，我们才发现原来和平是要以鲜血为代价的，运气也并不总站在正义的一方。

《巴巴爸爸》的主题也是变形，却不是机械。当时看的时候，巴巴一家为什么会变形，大了之后才明白，大约这一家是阿米巴之类的生物。当然，科学本质并不重要，重要的是这部片子确实也是小时候一定要巴在电视机前等着看的片子之一。最开始的时候只有巴巴爸爸一个人，后来巴巴妈妈加入进来，于是就弄出了一大堆小巴巴，以及片末那一大堆“这就是巴巴爸爸、巴巴妈妈、巴巴祖巴……”，颇有些贯口的意味，也是小时候想反复成诵却死活记不住的一句话。

《神探加吉特》也是美国这个大工业社会带给我们的一部片子，它和《机械战警》的故事背景接近——一个警察殉职后被改造成了一个半机械人。但加吉特明显是个笨蛋，即使有了许许多多稀奇古怪的装备，也还是会将事情搞砸，幸亏他有一个机灵的小侄女和一条狗（这点最汗），才把案件最终解决掉。细想起来，这何尝不是对美国高度依赖大机械工业的讽刺呢？

《鼹鼠的故事》是一大堆简单的集合体：人物简单、背景简单、画风简单、故事简单，连一句简单的对话都没有，通篇只有鼹鼠和它的朋友——一只小老鼠在来来回回，然而就是这样一部片子当时却是每个小孩子都必看的。至今回想起来，这也许是因为这部片子那种洗尽铅华的简朴才最能让小孩子一目了然，从而欣欣然受之吧。

《笑星和他的朋友们》除了娱乐之外，还有一个挺重要的功能——科普。印象中，这个留了两撇小胡子的家伙哪儿都去，一会儿带着我们去看看自行车是怎么来的，一会儿又带我们去看地心说是如何产生的。所谓笑星的朋友，其实就是这些发明了自行车的人或提出了地心说的人。印象中那些严肃刻板的科学家在这里都变成了一个个鲜活的形象，他们因为自己的理想而不断出丑，只为博荧屏前的观众一笑。观众笑的同时也学到了许许多多的知识，或许这就是这部片子的魅力之所在。

《怪鸭历险记》是一部以家禽为演员的动画片，里面的鸭子住在一座黑暗的古堡里，伯爵祖上都是吸血鬼，到了他这一代却想改弦更张，当一个素食主义者，这一点就足够一批人倒了。然而他的老管家却认为这有悖祖训，因此不遗余力地要勾引他重新吸血。同时一个吸血鬼猎人在追踪着他，打算在他的身上成就自己的功业。听起来似乎十分恐怖血腥，然而当你真正看到这部动画片的时候，你才会明白，什么吸血鬼，什么恐怖古堡无非都是个噱头罢了。在这里恐怖真正地被彻底颠覆，取而代之的只有幽默或者说滑稽的故事和人物了。值得一提的是怪鸭的棺材，是个和叮当的时空传送门异曲同工的东西，有了它，我们的主角就可以满天乱飞了。

却说儿童最关注的还是动画片，当时国产动画片正在满地开花，外来的动画片已经登陆中国市场，影响最大的当属《变形金刚》。《变形金刚》与当时的国产动画片不同的一是鸿篇巨制，连续三年共95集，还不包括未引进的大电影和第四季的3集，二是血肉之躯的人类变成了陪衬，一群机器怪物倒成了主角，在我们的地球上轰隆隆地对打。《变形金刚》称得起场面宏大，令人眼花缭乱，且不说别的，但是每个角色如何变形就让小孩子们看得昏天黑地摸不着头脑。《变形金刚》的人物造型绝对复杂精致，机器人的脑袋不再光秃秃的，而是脑袋上都有个头盔，他们的手圆润灵活，与人类一样，两派的标志看得出来也是精心设计过的。尤其是组合体与三变人的出现，让《变形金刚》愈加吸引观众眼球。《变形金刚》赋予了机器人鲜活的性格，第一季和第二季的绝对主角就是擎天柱和威震天，擎天柱大义凛然，威震天霸气冲天，红蜘蛛总想取而代之，声波却始终忠心耿耿，钢锁虽然有正义感，也比较聪明，却缺乏一个领袖所应有的沉稳和大气，所以只能当个小队长。补天士虽然也很了不起，更多时候却是和通天晓、钢锁配合作战，并不像一个大兵团的真正领袖。惊破天霸气不足，却很疯狂，似乎比威震天更坏，而且动不动就变形成大炮轰人。由于没有引进大电影，当时的小孩子总也搞不清楚怎么一下子就换了一波人，补天士和惊破天是哪里来的，五面怪是什么东西，宇宙大帝为什么只有个脑袋，他原来到底是什么样的。里面有意设置了许多冤家对头，两代头领之外，还有录音机和声波以及他们的磁带军团、大力神和大力金刚、通天晓和狂飙、飞行太保和飞虎队、战车队和救护队、大都市和铁甲龙等等等等，使矛盾更加尖锐。斯派克随着剧集的推进也逐渐成长起来，从一个毛头小伙子逐渐结婚生子，成了汽车人们的最佳助手。当然这个片子给我们留下最深印象的还是那两句：“汽车人，变形出发”和“霸天虎们，撤退”。后来日版的《变形金刚之头领战士》开播的时候，一看见熟悉的擎天柱大哥，我心里那个热乎啊。

《米老鼠和唐老鸭》是当时引进的另一部美国卡通，带给我们的绝对是一种别样的感受。谁能想到一部动画片，竟能编得如此没有原则立场。通篇都是小打小闹，毫无凛然大义可言，米老鼠和唐老鸭以及那条大狗果菲之间，时而相互依赖，时而相互拆台，胡闹一气。最要命的是时不时还要说说几位主角的爱情插曲或者说男女关系，当时的小孩看着心里却一点都没觉得紧张——光顾了笑去了。

随之而来的是《猫和老鼠》，这也是颠覆了当时人们价值观念的一部动画片。与《黑猫警长》恰好相反，这里面的猫和老鼠最初是一对匪夷所思的好朋友。他们携手而来，并肩而去，共同面对所有的艰难和欢乐。过不多久，他们忽然又变成了一对冤家。猫被老鼠戏弄却得不到同情，因为它太自私太小聪明了。看着这只猫一会儿撞成板凳，一会儿撞成烙铁，一会儿又吃了个风箱变成手风琴。所有人都哈哈大笑，没人觉得老鼠不该胜利，相反却觉得猫是咎由自取。

还有两部姊妹篇——《希瑞》和《希曼》，一个是拔出剑高声叫道：“赐予我力量吧，我是希瑞”，一个则是：“威荷显灵，我是希曼。”这两个是典型的日本风格美国片——变身之后牛x无比。片子本身来说，似乎并没有什么可说哦的，只是变身之后一个健美男，一个性感女，让当时的小孩子有些目瞪口呆。

《蓝精灵》留给我们最深的记忆还是“在山的那边，海的那边有一群蓝精灵”，故事本身倒没什么稀奇的，只是符合低幼儿童的审美情趣罢了——格格巫和阿兹猫狼狈为奸，要吃蓝精灵，蓝精灵们奋起反抗。情节倒有些类似现在电视台播放的《喜羊羊与灰太狼》，只是《蓝精灵》的画风更加圆润，更加灵动，人物也更加可爱。

《聪明的一休》绝对是值得大书特书的一部动画片，它和《变形金刚》一样，影响了整整一代人。《变形金刚》显示的是大工业社会的霸气，《聪明的一休》则从头至尾闪烁着智慧之光。一休的父亲被足利将军打败，并因此丧命。足利将军又想剪草除根，又怕担上恶名，于是便命令一休在安国寺出家，不得与自己的母亲相见，同时又派出武士新右卫门（或者西右卫门）对一休进行监视。谁知新右卫门在与一休相处的过程中竟逐渐被这个小家伙的智慧与真诚所感动，和一休成了好朋友。桔梗店老板和弥生小姐是暴发户的典型，他们不遗余力地要打击一休的智慧，却每每搬起石头砸了自己的脚。小叶子和一休是青梅竹马的好朋友，正是因为有了这个小女孩，一休的生活中才出现了阳光……当然贯穿始终最让人难以忘怀的，还是一休冥思苦想的招牌动作——打坐在地上，闭着眼睛先在自己的脑袋上划几个圈，双手再合在脚上比一个圆， 木鱼声响起，直到一声清脆的串钟声响起，小叶子高兴地叫道：“一休哥有办法了”。当然，除此之外，让人难忘的还有那个小布佛——它代表着一休对妈妈的思念。

若说译制片，有一部非常经典的，就是《恐龙特急克赛号》，当时端的是火爆一时。几乎所有小朋友都会有这样的回忆：口中念念有词，“人间大炮，一级准备。人间大炮，二级准备。人间大炮，放”。然后拔出腰里的塑料宝剑，摆个架势高声宣布，“克赛前来拜访”。这部片子应当是如今《奥特曼》之流的先祖了，若论技术当然是差了些，但是其中的设定和构思却比《奥特曼》高明了许多。克赛是一个时空穿梭机和战斗母舰，携带着四个小型战车，这四个战车两两一组，有飞行器，有陆战车，还有各种各样的武器，俨然是一个战斗体系，而敌方哥德米斯人一般有一个大型航母和无数蝗虫一样的战斗机（这个设定使我想起了星际里的神族航母）。克赛要穿越时空会先发射出梅比乌斯轨道，人用大炮轰出去之后就牛x大大，每个武器的攻击效果都不相同，这些都使人不觉耳目一新。从故事架构来看，《克赛》的前半部就是围绕着地球人和哥德米斯人的斗争以及阿尔塔夏公众的身世遭际展开的，每集都在解决一个问题，这些问题各不相同，却又通过主线串联在一起，每集结尾都恰到好处地留下一个扣子，绝对是电视连续剧的典型架构。虽然现在回头再看其中的飞行器、战车都像玩具一样，克赛的激光剑也基本上就是个塑料的，时空战士们的手枪也粗制滥造，像小孩吹的喇叭一样捏在手里，使人不忍多看，但这些都不那么重要了，因为，克赛让我们有了一种回到童年的感觉。当时对于《克赛》只有一点遗憾，就是好像没有见到什么周边，倒是近年来好像开始有吉伊的模型了。

彼时的译制片，日本的占了绝大多数。那时的日本片多半透着一种脉脉柔情以及日本人特殊的发奋图强方式，即大吼一声爆发小宇宙。当时记得最清楚的应该是《血疑》，这部片子带给我们的不止有家庭的柔情、爱情的温存，还有一点点对白血病的恐惧。应该是从这部片子开始，高仓健只要一出现，就会有人指着说：“这不是大岛茂嘛。”高仓健作为“大岛茂”已经成为了那个时代的符号，而山口百惠和三浦友和则作为情侣的形象永远定格在当时那一代人的心里，直到他们最终结为夫妇。

《排球女将》是当时日本励志剧的代表，小鹿纯子和她的队友们刻苦训练，终于取得成功如何如何。片子本身是主旋律的，但最吸引人的大约是大叫“晴空霹雳”、“流星赶月”等等名词扣球的情形。不知为什么后来听说大陆版《笑傲江湖》中，李亚鹏傻乎乎地大叫“独孤九剑”时，我直疑心这是不是日本人写的剧本。

《追捕》这个片子使人印象深刻的部分有很多，杜丘、真由美、横路靖二、歌词只有“啦”和“呀”两个字的片尾曲，以及“走过去，不要往两边看”。这大约是当时故事最为曲折的警匪片了吧，起初的悬念引人入胜，最终的答案又使人不寒而栗，引进这部片子也许更多地是为了暴露资本主义的罪恶，其结果却是满地的杜丘短风衣。多年之后，重看这部片子的时候才发现，原来当年看的竟然是删节的，在真由美保护杜丘的部分竟有一个真由美全身赤裸、三点尽露的情节，在山洞中则有两人的温存辗转、极尽鱼水的段落，险些看得我下巴要掉下来——当时的观者谁知道这部片子原来竟是一部三级片。

 

那时候电视上基本上是老电影、港片、译制片的一统天下，也难怪，刚刚经历了文革的文化人犹自心有余悸，像那时的《小兵张嘎》、《地道战》、《地雷战》、《渡江侦察记》等等绝对主旋律的电影应该是没有问题的，可播。像《黑名单上的人》是同属社会主义阵营的片子可播。

但当时战争片里最吸引人的还是《加里森敢死队》，这是一部应该和《黑名单上的人》对比着看的电视剧。《黑名单上的人》里全是国仇家恨，虽然是在心脏里搞破坏，却像正面战场一样悲壮惨烈，不断地有人牺牲，不断地又有人加入进来，看得人不自觉为之落泪。《加里森敢死队》则全都是美国人的玩世不恭，加里森中尉带了一群小偷、诈骗犯满欧洲的溜达，用的全是下三滥的手段收拾纳粹，偶尔还会和几个美女眉来眼去，即使遇到困难也不担心，因为凭他们的手段绝对能摆平，而且就算被数倍甚至数十倍的敌人围住也不要紧，因为纳粹的子弹总是打不准。可惜的是《加里森敢死队》播放到一半就停了，后来听谣传是某老干部给某衙门写信，声称该片很黄很暴力，应当如何如何，总之是停了。想来此老也算幸运，如果他是前两年批评《虹猫蓝兔》的老哥，恐怕早就要被口水淹死了。

那时的武侠片佳者基本都是港片，大抵如《射雕》、《霍元甲》、《鹿鼎记》、《陆小凤》、《楚留香》等等不一而足，当然经典者仍属《射雕》。83《射雕》并不因云集了众多今后成名的大腕而经典，也不因“哼哼哈嘿”的武打表演而经典，经典的是人物塑造和剧情改编。黄蓉的“精”、郭靖的“傻”、杨康的忘恩负义自不必说，就是完颜洪烈对包惜弱的爱恋、杨康在两难境地中的抉择等描写也都非常精致，甚至能使观者为反派扼腕叹息。于是83《射雕》成功地表现出一条真理：人的善恶是非一半是自作孽，一半则是纯粹的天作弄了。83《射雕》大胆地改编原著，取得重大成功，很大程度上是因为编剧很深刻地掌握了原著的精髓，保留了原著的主线，所添加的都是些枝叶，并没有削弱主干。所以不管我们是先看剧集还是先看原著，我们会觉得两者都很好看。

《霍元甲》这部片子应是近代武侠片的开山之作，该片发生在上海，这是一个鱼龙混杂、波诡云谲的大环境。国家的积弱与民间的愤懑恰成对比，官员软弱而外虏猖狂，这样一位侠士虽然对于扭转乾坤来说只是杯水车薪，却也足以使小民满心慰藉了。当然，这样的侠士结局也十分悲惨，他死在猥琐的日本人手上，这几乎把观众推入到一个无底深渊中去。大约是出于大团圆的考虑，《霍元甲》之后，《陈真》隆重登场，陈真华丽地为师傅报仇雪恨，可是这样一位侠士依旧不可能有好下场，于是编剧只得让他死在自己复仇的刀下。

《再向虎山行》相对要好得多，因为这里面的反派是亡清的太监，对付他们要比对付洋人和买办容易。饶是如此，我们的义士也付出了惨痛的代价。当时满大街的小孩都会念“南沧海，北铁山，一岳擎天绝世间”，这句话不只是《再向虎山行》中的歌谣，其实也是武侠片的黄金法则——反派一定要比正派强少许，这样才有悬念，看着才过瘾。同时，这部片子也确实让我们感受到了香港人的傲气，广东的容沧海沉稳大气，直隶的江铁山却暴躁小气，武功也是容沧海在江铁山之上，这一点与之后的《方世玉》、《黄飞鸿》简直一脉相承。

《十三妹》是从小说《儿女英雄传》改编而来，却几乎把原著中的家长里短扫荡一空，代之为一个纯粹的复仇故事，以至于我多年后看原著时大呼上当。大约是为了让观众理解十三妹的仇恨，编剧直接将作为以年羹尧为原型的反派改成了和绅。

《戏说乾隆》是把皇帝作为恶搞对象的典型，不能说这个皇帝不英明，不能说这个皇帝不威武，英明威武之外的风流浪荡却更吸引大家的眼球。当然更加恶搞的是，这个皇帝一身好武功，保驾大臣却是个文弱老头子——也不知道谁保谁，一个小太监一个小宫女功夫都了得——这样的人还敢放在皇帝身边？

生于七十年代是一种幸福，因为我们的童年既不像我们的前辈那样曲折艰难，寡淡辛苦，也不像我们的后来者那样眼花缭乱，孤独迷茫。

我们的童年恰好是生活刚刚开始繁荣丰富的时候，从艰苦记忆中走出来的人，虽然有憧憬，却不敢有太多奢求。那个时候零食不多，却恰好满足了我们并不知道何为美味的嘴巴。可能现在的小孩子只知道玉米放在微波炉里几分钟就能做出爆米花，却不知道我们小的时候排长队等候崩爆米花时的满心期待。那轰的一声响起时，我们虽然都紧紧掩住耳朵，却又马上跑去接刚出锅的爆米花。那时候可以做爆米花的品种很多，除了玉米外，还有大米、黄豆甚至年糕片。做爆米花的师傅也不会往锅里加白糖，他们加的是糖精，因此做出来的爆米花甜中微微地有一丝异味，可是，谁管呢？

还有麦芽糖，都是黄色和白色两种，黄色酥脆，白色甜糯，黄的入口即化，很快吃完，只有可怜兮兮地回忆那种滋味，白的却极粘牙，要用舌头在嘴里舔很久，吃的时候是断然说不出话来的，因为嘴巴已经不那么方便了。

那种简易包装的泡泡糖现在基本上也见不到了，有的人总也吹不出大泡泡来，还有的人吹出老大一个泡泡，砰的一下破掉，弄得满脸都是，忙用舌头去舔，舔不干净，就用手弄，直到全弄进嘴里，再继续嚼了吹，似乎也没有谁感到不卫生。当然还有舌头特别灵光的，能吹出两层泡泡来。

无花果很好吃，酸甜为主，一小袋，慢慢在嘴里品味，能吃很久，吃完之后牙都酸倒了。和无花果包装类似的还有一种小吃叫做老鼠屎，名字着实恶心，形状也与老鼠屎差不多，酸甜中还有一股重重的咸味，虽然不觉得它好吃，却绝对是印象深刻。

那时候的冰棍真的是冰棒，就是一个小竹棍上挂着一块冰，因为是白糖水冻的，所以只有甜味，有时候做冰棒的师傅会把煮碎的绿豆放进冻冰的盒子里，做出绿豆冰棍来。如果加些奶粉，做成大块，再插进去一根比较宽的木条的话，做出来就是雪糕了。

那时候的电视节目并不多，记忆最深刻的就是上海美术电影制片厂的动画短片了。像《三个和尚》、《小蝌蚪找妈妈》、《神笔马良》、《蟋蟀》、《过猴山》等等，当时并不懂得什么国画技法，只是看着电视里的小人来来回回说话打闹，现在才知道，原来当时做这些片子的都是国画和木偶的老工匠了。

后来出了《黑猫警长》，这绝对是一部集悬疑、惊险、科普、主旋律之大成的儿童片，相对同时期其他片子来说，血腥了一些，因为其中有一些搏斗、陈尸、虐杀的场面，同时也早熟了一些，因为其中还有些爱情戏，这些却丝毫不影响我们的热情。当时看着黑猫警长的摩托车一下子就变成了气垫船，真的是够拉风。

《葫芦兄弟》更晚一些，现在已经记不清那个葫芦娃有什么本领了，记得的无非是有人力气大，有人看得远，有人听得远，有人会用火，有人会用水，还有人会隐身，以及蝎子精够凶残，蛇精够阴险，老爷爷好慈祥，穿山甲好勇敢，七个葫芦娃被逐个击破之后，终于联手消灭了妖怪。那个时候的动画片已经开始煽情了，《黑猫警长》里牺牲了一个白猫班长，《葫芦兄弟》里老爷爷和穿山甲都死了。

《天书奇谭》比较有造反风格，里面的主要人物除了蛋生和洪公之外几乎就没有几个好人了，玉皇大帝不问青红皂白，太白金星是个马屁精，皇帝是个什么都不懂的小屁孩，知府是个色鬼，知县是财迷，当然更不用说那三个狐狸精了。